7 Διεθνείς μουσικοί δεν είναι για το mainstream

Main Street - Pop Songs Medley (International 2015) (Ιούνιος 2019).

Anonim

Για εκείνους που επιλέγουν να απομακρυνθούν από το mainstream, έχουμε μια λίστα με επτά μουσικούς καλλιτέχνες οι οποίοι αρνούνται να συμμορφωθούν και είναι περιφρονημένοι στη μουσική που κατασκευάζεται για τις μάζες. Από τη Μπρίσμπεϊν μέχρι τη Μινεσότα, αυτοί οι διεθνείς καλλιτέχνες θα δώσουν στα αυτιά σας κάτι που δεν έχουν ακούσει πριν και θα σας οδηγήσουν σε όλα, από μια συναισθηματική διαδρομή, μέχρι να αισθανθείτε σαν να μπορούσατε να παρευρεθείτε για ώρες.

Asaf Avidan

Γεννημένος στην Ιερουσαλήμ σε διπλωμάτες το 1980, πήρε μια οδυνηρή καρδιά για τον τραγουδιστή-τραγουδοποιό Asaf Avidan για να εξερευνήσει πλήρως τα μουσικά του ταλέντα. Ενώ εργάστηκε ως εμψυχωτής στο Τελ Αβίβ, ο Avidan είδε το τέλος μιας μακροχρόνιας σχέσης με την τότε φίλη του και αποφάσισε να διοχετεύσει τη συναισθηματική του αγωνία στη μουσική, αρχικά να σχηματίζει την ομάδα folk-rock Asaf Avidan και το Mojos το 2006. η ομάδα κυκλοφόρησε τρία άλμπουμ, ταξίδεψε εκτενώς στο Ισραήλ και μάλιστα πήρε ένα διεθνές χτύπημα με την remixed έκδοση του αρχικού τους τραγουδιού "The Reckoning Song", αλλά τελικά ήρθε σε αόριστο τέλος το 2011 με Avidan αποφασίζοντας να ακολουθήσει μια σόλο καριέρα αντ 'αυτού. Από τότε κυκλοφορεί δύο studio άλμπουμ, το 2013 και πιο πρόσφατα το 2015 με το Gold Shadow, συνεχίζοντας να κερδίζει τους οπαδούς του σε όλο τον κόσμο με τον ξεκάθαρο ήχο και τους στίχους του. Με την εντυπωσιακή μουσικότητα και τη σκηνική του παρουσία, έχει τη δυνατότητα να κάνει το μεγαλύτερο μέρος των χώρων να αισθάνεται σαν οικεία show.

Αγία Λουκία

Για τον Jean Philip Grobler AKA St. Lucia, η έκθεση στη μουσική και η παράσταση από μικρή ηλικία έχει σίγουρα αποδώσει. Μεγαλώνοντας στο Γιοχάνεσμπουργκ, ο Γκρόλμπερλ ήταν μέρος μιας χορωδίας αγοριών που ταξίδεψε διεθνώς και άρχισε να παίρνει δική του μουσική σε ηλικία 12 ετών. Ως παιδί της δεκαετίας του '80 έπαιξαν μουσικοί όπως ο Phil Collins, ο Lionel Richie και ο Graceland του Paul Simon ένα μεγάλο ρόλο στον ήχο της Αγίας Λουκίας σήμερα - ένα είδος νέας εποχής pop που συνοδεύεται από βαρύ synth και beat beats που καθιστούν δύσκολο να μην θέλουν να ξεσπάσουν στο χορό. Υποστηριζόμενη από τέσσερις άλλους μουσικούς, η Αγία Λουκία κυκλοφόρησε ένα EP το 2012, το οποίο γρήγορα έριξε την προσοχή των δισκογραφικών εταιρειών και οδήγησε στην υπογραφή τους το 2012 στο Neon Gold Records. Μετά την επανέκδοση του παλαιότερου ανεξάρτητου EP του, το ντεμπούτο άλμπουμ της The Lucky, όταν το The Night ακολούθησε το 2013. Έχοντας συνεχίσει να ασχολείται με remixing κομμάτια για διάφορες εκδηλώσεις όπως το Charlie XCX και το Foster The People καθώς και την παραγωγή του ντεμπούτο άλμπουμ για indie pop act ΗΑΕΡΤΣ, η Αγία Λουκία πρόκειται να κάνει κύματα με το επόμενο άλμπουμ στούντιο το οποίο καταγράφεται σήμερα.

Γαλάζια ευκαιρία

Αυτό το πραγματικά δημιουργημένο δίδυμο βρέθηκε στην παγκόσμια σκηνή όταν ο ντεμπούτο single τους «Stolen Dance» έγινε ιός μετά την απελευθέρωσή του στο Youtube την άνοιξη του 2013. Αφού αποφάσισαν να καταγράψουν ένα ντεμπούτο άλμπουμ στη δική τους νεοσύστατη ανεξάρτητη ετικέτα Lichtdicht Records, οι φίλοι του σχολείου Clemens Rehbein και Philip Dausch βρήκαν έναν ήχο δικό τους, αναμειγνύοντας reggae, rock και folk με ηλεκτρονικά στοιχεία στο Milky Chance. Οι δύο κατέγραψαν το ντεμπούτο άλμπουμ Sadnecessary από το σαλόνι του Rehbein στο Kassel με μόνο τέσσερα κομμάτια εξοπλισμού. Μετά την αρχική επιτυχία του ντεμπούτο τους και την απελευθέρωση του ντεμπούτο άλμπουμ τους, το ζευγάρι που βρίσκεται κάτω από τη γη έχει ταξιδέψει σε διεθνές επίπεδο και έχει δει τον εαυτό του υποψήφιο για μια σειρά βραβείων. Μερικές φορές εξοπλισμένες για παραστάσεις με ξύλινο κιβώτιο, κιθάρα και τις φωνές τους, το Milky Chance έχει έναν απλό, ταπεινό ήχο με μελωδικούς ρυθμούς που ακούγονται σαν καλοκαίρι και είναι ο ορισμός της εύκολης ακρόασης.

Lykke Li

Για ένα τόσο μικρό κορίτσι, ο Lykke Li κάνει ένα μεγάλο ήχο. Το ντεμπούτο του το 2008 με τη βοήθεια του παραγωγού Bjorn Yttling του Peter Bjorn και John, αυτή η σουηδική εξαγωγή δεν είναι ξένη προς την κριτική αναγνώριση με το τελευταίο άλμπουμ I Never Learn, το οποίο φτιάχτηκε σε διάφορους διάφορους καλύτερους διάλογους του 2014 όπως το Rolling Stone, το Billboard και το Pitchfork. Ως κόρη ενός μουσικού και φωτογράφου, η Λι πέρασε τη νεολαία της ταξιδεύοντας με τους γονείς της, ξοδεύοντας τους χειμώνες στο Νεπάλ και την Ινδία και ζώντας ακόμη και στην κορυφή ενός βουνού στην Πορτογαλία για αρκετό καιρό. Ίσως αυτή η πολυεθνική ανατροφή βοήθησε στην ανάπτυξη του ήχου της σήμερα, που δεν μπορεί εύκολα να κατηγοριοποιηθεί. Τα λυρικά ποιήματα της Lykke Li που συνδυάζονται με τα τραγανά φωνητικά της, θα σας κάνουν να θέλετε να κλάψετε και να χορέψετε την ίδια στιγμή. Ο τραγουδιστής-τραγουδοποιός αφήνει το ακροατήριό της αιχμαλωτισμένο με έναν ήχο που είναι δύσκολο να αποτυπωθεί και απλώς πάρα πολύ τεράστιο για τη σκηνή.

Polica

Έχοντας την ονομασία «το καλύτερο συγκρότημα που έχω ακούσει ποτέ» από τον Bon Iver, η Polica από τη Minneapolis θα σας αφήσει σε μια έκσταση, όχι αρκετά σίγουρη για το τι ακούτε, αλλά γνωρίζοντας ότι θέλετε περισσότερα. Αρχικά δημιουργήθηκε από τον παραγωγό Peter Olson της Gayngs και την πρωτοπόρο Channy Leaneagh και η Polica ξεκίνησε ως ένα πείραμα που οδήγησε στην ενδεχόμενη κυκλοφορία ενός ντεμπούτο άλμπουμ Give You The Ghost το 2012 με μια κοινοτική χρηματοδότηση και αργότερα ένα δεύτερο άλμπουμ Shulamith το 2013. Ως ο ίδιος οπαδός του αυτόματου τραγουδιού, ο Leaneagh χειρίζεται τα φωνητικά του δημιουργώντας ένα στρώμα, σχεδόν αδιαφανή ήχο που υφαίνει σε όλα τα βαριά ηλεκτρικά όργανα σε ένα ύφος το οποίο θα μπορούσε να περιγραφεί μόνο ως η εποχή του διαστήματος.

Jarryd James

Ως νεώτερος καλλιτέχνης στον κατάλογο, ο Jarryd James βγήκε με το πρωτοποριακό του ντεμπούτο single τον Ιανουάριο του 2015 Do You Remember, κορυφώνοντας στο νούμερο 2 στα αυστραλιανά διαγράμματα. Με μια σφριγηλή φωνή, ο τραγουδιστής-τραγουδοποιός από το Brisbane σχημάτισε μπάντα με μερικούς από τους καλύτερους φίλους του και έπεσε στο δρόμο, που έβγαλε venues τον Απρίλιο του 2015 ακολουθούμενη από μια δεύτερη περιοδεία σε μεγαλύτερες αίθουσες λόγω της λαϊκής ζήτησης. Εκτός από τις πιο προφανείς επιρροές τόσο του R & B όσο και της τζαζ για τον ήχο του, ο James αναφέρεται επίσης σε καλλιτέχνες όπως ο Neil Young και ο The Eagles που είχαν σημαντικό αντίκτυπο σ 'αυτόν. Οι συναισθηματικά φορτισμένοι στίχοι που ορίζονται από την ομαλή φωνή του James κάνουν για έναν ήχο που θα έχεις σκληρό χρόνο να βγεις από το κεφάλι σου.

Ναι Antwoord

Ένα καλοφτιαγμένο χάος από electro rave-pop rap, το Die Antwoord είναι το μουσικό ισοδύναμο ενός όξινου ταξιδιού. Σαν πνευματικό τέκνο των υπόγειων ριπών Ninja και Yolandi Visser του Κέιπ Τάουν, ο Die Antwoord έχει κερδίσει μια λατρεία ακολουθώντας τον κόμμα-σκληρό ήχο και το ύφος του ZEF - ένα κίνημα αντι-κουλτούρας ξεκίνησε στη Νότια Αφρική, το οποίο ο ίδιος ο όμιλος ορίζει ως μοντέρνο αλλά τραχύ. Με ένα ήχο στο πρόσωπό σας και unapologetic στίχους τραγουδιέται σε ένα μίγμα των αγγλικών, Afrikaans και Xhosa, το duo κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο άλμπουμ τους online δωρεάν το 2009 από την ανεξάρτητη ετικέτα τους και άρχισαν να κερδίζουν διεθνή αναγνώριση με το πρώτο βίντεο τους για Enter το Ninja. Το βίντεο έδωσε στην ομάδα τη δυναμική που χρειάζονταν και μετά την αρχική τους επιτυχία, ο Die Antwoord είχε ένα σύντομο χρονικό διάστημα υπογραφής σε μια μεγάλη δισκογραφική εταιρία, μέχρι που τελικά διαχώρισαν τρόπους λόγω του αισθήματος ασφυξίας από την πίεση της μουσικής βιομηχανίας προσπαθώντας να τους πει πώς ακούγομαι. Έχουν έκτοτε επιστρέψει στην απελευθέρωση της μουσικής τους ανεξάρτητα, με το τελευταίο τους άλμπουμ το 2013 να επιστρέφει στο απρόβλεπτο στυλ τους που οι οπαδοί τους έχουν μεγαλώσει για να αγαπήσουν.

Συναυλία Die Antwoord | © Kris Krug / Wikicommons



Από την Ελένη Μπεζέρα